Театр «долби» (dolby theatre) описание и фото

Национальный театр и Национальный концертный зал в Тайбэе, Тайвань

Строительство театра и концертного зала в Тайване завершилось в 1987 году. Появление столь важных объектов культуры послужило переломным моментом в истории не только Тайваня, но и всего Китая. Театральный комплекс включает в себя непосредственно два здания театра и концертного зала, а также художественные галереи, магазины, рестораны, библиотеку и большую мемориальную площадь. Программа мероприятий этого культурного центра представляет собой невероятное разнообразие — от театра кабуки до шекспировской драмы, от оперы Верди до африканских танцев, от американского джаза до латинского танца и т.д. Также на территории тайбэйского комплекса проходят и встречи высокопоставленных чиновников и дипломатов.

Фото и описание

Китайский театр – одна из главных достопримечательностей Лос-Анджелеса, располагающаяся в центре Аллеи славы. Вообще-то это просто большой (но шикарно отделанный) кинотеатр. Известность ему принёсла площадка перед входом, вымощенная плитами с автографами, отпечатками ладоней и ног звёзд кино.

Кинодворец в китайском стиле построил в 1926 году знаменитый шоумен Сид Грауман. На эту идею его натолкнул успех другого огромного кинодворца, Египетского, в котором прогремела премьера фильма «Робин Гуд» с Дугласом Фэрбенксом в главной роли.

Осознав перспективу премьерных кинотеатров в эпоху расцвета Голливуда, Грауман решил создать ещё более роскошный дворец. Партнёрами шоумена стали кинозвёзды Мэри Пикфорд и Дуглас Фэрбенкс. Строительство заняло всего 18 месяцев. Внешне здание напоминает пагоду. Главный вход охраняют мордатые китайские львы-хранители. Интерьер великолепен, зал вмещает 2200 зрителей.

Театр открылся в январе 1927 года премьерой фильма Сесила Демилля «Царь царей». Показ немой ленты сопровождался органной музыкой, а сцены, следовавшие за воскресением Христа, для усиления эффекта сняли в цвете. Зрители были потрясены. С тех пор театр принимал множество премьер. В 1977 году именно здесь стартовала киносага Джорджа Лукаса «Звёздные войны».

Но знаменит театр не столько громкими кинопоказами, сколько коллекцией отпечатков на бетонных плитах – коллекцией, в которой позволяется оставить след лишь немногим. Если лежащая рядом Аллея славы насчитывает две с половиной тысячи звёздных имён, у Китайского театра отметились не более 200 знаменитостей. Но это звёзды действительно первой величины.

Есть разные версии происхождения «музея отпечатков». Официальная гласит, что знаменитая актриса немого кино Норма Толмедж случайно наступила на ещё влажный бетон. Сам Грауман утверждал, что это он ступил в жидкий бетон и тут же позвал Мэри Пикфорд, чтобы та сделала то же самое. Как бы то ни было, на протяжении десятилетий звёзды Голливуда считали за честь при большом стечении зрителей встать тут на колени и погрузить ладони в цементный раствор.

И не только ладони. Знаменитый актёр и исполнитель опасных трюков Гарольд Ллойд запечатлел тут собственные очки, комик Граучо Маркс – свою неизменную сигару, исполнитель роли Гарри Поттера Дэниэл Рэдклифф – магические жезлы. Обладательница «самых красивых ног Голливуда» 40-х годов Бетти Грейбл отставила, естественно, отпечаток прекрасных нижних конечностей, фольксваген-жук по имени Херби из диснеевских комедий – следы протекторов. Мэрлин Монро, оттиснув свои ладони и туфельки, ещё и расписалась, то же самое полвека спустя сделал Мэл Гибсон.

Танцоры

Американский театр балета имеет четыре уровня внутри труппы. Это (в порядке возрастания): ученик , кордебалет , солист и директор школы .

Руководители

Хи Со и Джаред Мэтьюз (2014)

Имя	Национальность	Обучение	Другие компании (в т.ч. гастроли)
Джу Вон Ан	Южная Корея	YJ Ballet People Academy Школа искусств Сун Хва Корейский национальный университет искусств
Аран Белл	Соединенные Штаты Америки	Молодежный балет Центральной Пенсильвании
Изабелла Бойлстон	Соединенные Штаты	Академия балета Колорадо Консерватория Харида ABT Studio Company	Балет Парижской оперы Балет Мариинского театра
Скайлар Брандт	Соединенные Штаты	Scarsdale Ballet Studio ABT Школа Жаклин Кеннеди Онассис ABT II (ныне ABT Studio Company)
Мисти Коупленд	Соединенные Штаты	Танцевальный центр Сан-Педро Центр балета Лауридсена Балетная школа Сан-Франциско Студия ABT Компания
Герман Корнехо	Аргентина	Instituto Superior de Arte в Школе американского балета Teatro Colón	Ballet del Teatro Argentino de La Plata Ballet Argentino Barcelona Ballet (ранее Corella Ballet Castilla y León) Compañia de Danza Comtemporánea de Cuba Boston Ballet New York City Ballet Sapporo Ballet
Томас Форстер	Объединенное Королевство	Партнерская программа Королевской балетной школы Школа танцев Эльмхерст Королевская балетная школа ABT Studio Company
Дэвид Халлберг	Соединенные Штаты	Школа балета Аризона Парижская опера Ballet School ABT Studio Company	Большой балет Театр Колон Балет Киевский балет Мариинский балет Королевский шведский балет Королевский балет Австралийский балет
Джиллиан Мерфи	Соединенные Штаты	Школа искусств Университета Северной Каролины Columbia City Ballet	Киевский балет Мариинский балет Королевский балет Новой Зеландии Королевский шведский балет Staatsballett Берлин
Кальвин Роял III	Соединенные Штаты	Центр искусств округа Пинеллас Школа Жаклин Кеннеди Онассис ABT II
Хи Со	Южная Корея	Средняя школа искусств Sun-hwa Universal Ballet Academy Академия балета Джона Кранко ABT Studio Company
Кристина Шевченко	Украина	Школа балетного рока Пенсильвании ABT Studio Company
Даниил Симкин	Россия		Венская государственная опера, балет, балет, Берлин
Кори Стернс	Соединенные Штаты	Сейская балетная школа Royal Ballet School ABT Studio Company	Королевский балет
Девон Тушер	Соединенные Штаты	Академия балета Шампейн-Урбана Школа театра балета Вермонта Школа Жаклин Кеннеди Онассис ABT Studio Company
Кассандра Тренари	Соединенные Штаты	Школа балета Лоуренсвилля ABT Школа Жаклин Кеннеди Онассис ABT II (ныне ABT Studio Company)
Джеймс Б. Уайтсайд	Соединенные Штаты	Д’Вальда и Центр танцев и музыки Сирико Школа искусств Вирджинии Бостонский балет II	Бостонский балет, балет, Филиппины

Солисты

Имя	Национальность	Обучение	Другие компании (в т.ч. гастроли)
Чжун-Цзин Фан	Китай	Шанхайская балетная школа Шанхайский университет драмы
Джозеф Горак	Соединенные Штаты	Северная Центральная школа балета (Техас) Балетная школа Орландо ABT Studio Company	Орландо Балет
Блейн Ховен	Соединенные Штаты	Школа искусств Северной Каролины ABT Studio Company
Екатерина Гурлин	Соединенные Штаты	Scarsdale Ballet Studio Westchester Dance Academy Школа Жаклин Кеннеди Онассис
Лучиана Пэрис	Аргентина	Колон Театр Балет
Крейг Сальштейн	Соединенные Штаты	Ballet Academy of Miami Miami City Ballet School Балетная школа Джоффри Школа американского балета ABT Studio Company	Танцевальная компания Intermezzo
Гейб Стоун Шайер	Соединенные Штаты Америки	Рок-школа танцевального воспитания Академия балета Большого театра
Кэтрин Уильямс	Соединенные Штаты	Ballet Royale Academy Школа Жаклин Кеннеди Онассис
Роман Журбин	Россия	Студия средней школы Fiorello H. LaGuardia Maestro ABT Studio Company

Т

Говоря с вами (1942), Уильям Сароян
Бубны к славе (1956), Лэнгстон Хьюз
Последнее прослушивание Тэмми Фэй (2015), Мерри Бихлер
Чай и сочувствие (1953) Роберта Андерсона
Чайная ложка каждые четыре часа (1969), Джеки Мейсон и Майк Мортман
Тот чемпионский сезон (1972), Джейсон Миллер
Мудрость в женщинах (1935), Джозеф Кессельринг
Они тоже возникают (1937), Артур Миллер
Они сделаны из мяса (1991), Терри Биссон
Это наша молодость (1996), Кеннет Лонерган
Время вашей жизни (1939), Уильям Сароян
Убить пересмешника (2018), Аарон Соркин
Трилогия песни с факелом (1982) Харви Фирстайна
Поездка в изобилие (1953), Хортон Фут
Тревожный остров (1936), Лэнгстон Хьюз и Уильям Грант Стилл
Правда, справедливость и тексиканский путь (1986), Джим Бивер
Двадцатый век (1932), Бен Хехт и Чарльз Макартур
Двое для качелей (1958), Уильям Гибсон
Два бегущих поезда (1990), Август Уилсон

Концертный зал в Берлине, Германия

Концертный зал в Берлине, выполненный в 1821 году по проекту Карла Фридриха Шинкеля в неоклассическом стиле, так же, как и Большой театр в Москве, считается одним из самых древних действующих культурных сооружений в мире. Как и его московскому собрату, Концертному залу в Берлине пришлось пережить многое — крупный пожар, поджоги, угрозы сноса и множество реконструкций. Фасад берлинского концертного зала представляет собой пример классической ордерной системы с колоннами, а интерьеры как фойе, так и самого зала поражают уровнем детализации мельчайших художественных элементов.

Метрополитен-опера — Metropolitan Opera

Метрополитен Опера — частое сокращенное название — The Met. Музыкальный театр расположенный в западной части Среднего Манхеттена в Нью-Йорке, в составе комплекса Линкольн Центр.

Метрополитен Опера — одна из самых известных оперных сцен мира, в одном ряду с Миланской Ла Скала и Венской Оперой.

Генеральный директор — Питер Гельб. Художественный руководитель театра — Джеймс Ливайн.

Со времени создания опера субсидируется крупными американскими компаниями и частными бизнесменами.

Метрополитен Опера работает с сентября по апрель с ежедневными спектаклями в этот период времени. Ежегодно с мая по июнь — период мировых гастрольных туров труппы театра.

Солисты и дережеры театра приглашаются на контрактной основе на определенный период времени, на сезон или на конкретные спектакли. Оркестр и хор работают на постоянной основе.

Все спектакли Оперы Метрополитен исполняются на языке их происхождения. В основе репертуара театра — мировая классика — Верди, Пуччини, Штраус, Моцарт, Вагнер, а так же большое количество русских композиторов, такие спектакли как Пиковая Дама, Борис Годунов, Евгений Онегин.

Изначально, при основании Метрополитен Оперы в 1880 году она расположилась на Бродвее в здании построенном по проекту архитектора Кливленда Кейди. Театр открылся для зрителей оперой «Фауст». Однако большой пожар, случившийся в августе 1892 года нанес зданию большой ущерб. После реконструкции Метрополитен Опера еще достаточно долгое время просуществовала на своем старом месте, и только в 1966 году была перенесена в специально отстроенное новое здание в Линкольн-Центр, на свое нынешнее место.

Сегодня здание Оперы Метрополитен является одним из самых великолепно-оснащенных музыкальных театров мира, с первоклассной акустикой. Бархатный занавес главного зала оперы весит более 300 килограммов, украшен ручной вышивкой из золота.

Вестибюль нового здания Оперы Метрополитен украшен фресками созданным знаменитым художником Марком Шагалом.

Зрительный зал Метрополитен Оперы рассчитан на 3 900 посадочных мест. Кроме основной сцены имеются три малые, вспомогательные.

Основная сцена Метрополитен Оперы принимала такие мировые имена как Карузо, Шаляпин, Джильи, Галли-Курчи, Руффо и многие др., с 1950-х годов. — Нильсон, Прайс, Ризанек, Тебальди, Людвиг, Джек Лондон и др., а также известнейшие советские и российские артисты — П. Г. Лисициан, Г. П. Вишневская, М. Л. Биешу и Анна Нетребко.

Спектаклями руководили такие мировые дирижёры как Ф. Мотль, Г. Малер, А. Тосканини, Д. Митропулос, К. Бём, Л. Стоковский, Л. Бернстайн, З. Мета, Г. Караян. Художественные руководители The Met всегда считали своей главной задачей приглашать самых известных певцов и дирижеров планеты.

С развитием новых технологий в 2006 году театр транслирует все свои постановки в режиме реального времени в сети интернет, на своём веб-сайте, а также в кинотеатрах многих стран мира в режиме цифрового вещания высокого качества High Definition.

Адрес: 70 Lincoln Center Plaza

Телефон: 212 875 5000

Метро линии: 1

Метро станция: 66th Street — Lincoln Center

О театре

Нью-Йоркский Метрополитен Опера самый знаменитый театр в США. Он основан в 1883 году, отличается отсутствием столь роскошного убранства, как в других театрах. Зато здесь применены многие современные технологии, как, например, бегущая строка в спинке кресла. Изначально в Метрополитен Опера любили ставить Вагнера. Также как и в Англии здесь ставят оперы на языке оригинала. Гонорары исполнителям здесь скромнее, чем в других местах, но петь на этой сцене все равно очень престижно. Зал большой, вмещает 3 625 человек.
Главный дирижёр и музыкальный руководитель театра — Джеймс Ливайн. Генеральный директор — Питер Гельб.
Создан на средства акционерного общества «Метрополитен-опера хаус компани». Субсидируется богатыми фирмами, частными лицами.
Компания «Метрополитен Опера» была основана в 1880 году и располагалась в здании оперного театра, построенного архитектором Кливлендом Кейди на Бродвее. Пожар 27 августа 1892 года сильно повредил здание. После восстановительных работ опера вновь открылась, и здание использовалось вплоть до 1966 года, когда руководство компании решило перенести оперный театр на новое место. В 1966 году здание было снесено.
В сентябре 1966 года компания переехала в новое здание в Линкольновском центре исполнительских искусств на Манхэттене вместе с двенадцатью другими организациями.
Зрительный зал рассчитан на 3900 мест. Кроме основной сцены имеются три вспомогательные.
Стены вестибюля украшены монументальными фресками Марка Шагала. Эти фрески недавно были проданы в частные руки, но с условием, что их местонахождение не изменится. Так что продажа была чисто номинальной, условной, более похожей на материальную помощь.
Театр открыт семь месяцев в году — с сентября по апрель. Спектакли идут ежедневно, кроме воскресений. С мая по июнь театр выезжает на гастроли. Кроме того, в июле театр дает бесплатные спектакли в парках Нью-Йорка, собирающие огромное количество зрителей.

L

Дамы и господа (1939), Бен Хехт и Чарльз Макартур
День леди в гриль-баре Emerson (1986), Лэни Робертсон
Лодка озера (1970), Дэвид Мамет
Последний акт — соло (1991) Роберта Андерсона
Последний из любителей Red Hot (1969), Нил Саймон
Последний блокнот (1973), Уильям Инге
Последний янки (1991), Артур Миллер
Смейтесь, чтобы не плакать (2009), Тайлер Перри
Смех на 23 этаже (1993), Нил Саймон
Клуб кожаных фартуков (2016), Чарли Маунт
Легенда (1976), Сэмюэл А. Тейлор
Надпись (2013) Джима Бивера
Жизнь в театре (1977) Дэвида Мэмета
Губы вместе, зубы врозь (1991), Терренс МакНалли
Лиссабонская травиата (1989) Терренса МакНалли
Слушайте, мои дети (1939), Артур Миллер и Норман Ростен
Маленькая ветчина (1936), Лэнгстон Хьюз
Живой провод (1950), Гарсон Канин
Лобби-герой (2001), Кеннет Лонерган
Лондонская сюита (1994), Нил Саймон
Одинокое каноэ (1972), Дэвид Мамет
Потеря роз (1959), Уильям Инге
Затерянная колония (1937), Пол Элиот Грин
Затерянные в Йонкерсе (1990), Нил Саймон
Любовь! Доблесть! Сострадание! (1994), Терренс МакНалли

Кино и ТВ

Фильмы Холла для кино и телевидения включают « Акенфилд» (1974), беллетризацию, основанную на устной истории Рональда Блайта и снятую в родном Суффолке Блайта с участием местных жителей. Он был восстановлен и перезапущен в 2016 году BFI. Фильм Холла « Она была в гостях» был написан Стивеном Полякофф, в нем играли Пегги Эшкрофт и Джеральдин Джеймс , получившие награды за свои выступления на Венецианском кинофестивале . Холл также поставил «Ромашковую лужайку» и «Последний проход» для телевидения Channel 4, а также поставил ряд своих оперных и сценических постановок. В течение нескольких лет в течение 1970-х он представлял художественную программу « Водолей» для лондонского телевидения выходного дня. В 2005 году он снялся в двухчасовом документальном фильме для шоу «Шоу Южного берега» , Питер Холл, «Пятьдесят лет в театре» .

Театр «Долби»

Рекомендовать место

Сцена «Театра Кодак», теперь известного как Dolby Theatre, является самой большой среди театров Соединенных Штатов Америки, и может вместить до 3400 человек. Открытие «Театра Кодак» произошло в ноябре 2001 года, а первая церемония вручения «Оскар» в его стенах – в 2002 году. После банкротства компании, театр был переименован в Театр «Долби».

В 2012 году, после усовершенствования театра, закупки и установки нового оборудования, свои гастроли провел легендарный и потрясающий Cirque du Soleil. На этом усовершенствования не заканчиваются, планируется установка Dolby Atmos – революционной аудиотехнологии, которая обеспечивает самый естественный и наиболее близкий по восприятию к живому звук. Театр «Долби» и дальше будет оснащаться новейшими технологиями, претендуя стать одним из самым притягательных мест не только для мировых топ-премьер и дебютов, но и площадкой для демонстрации новых достижений в области звука.

В разные годы на сцене Театра «Долби» побывали такие киноактеры, как Мерил Стрип, Шон Коннери, Аль Пачино, Элизабет Тейлор, кинорежиссер Мартин Скорсезе. Перед фасадом здания установлена статуя «Оскара».

В театре «Долби» для туристов ежедневно проводятся экскурсии, стоимость которых — от 10 до 15 долларов.

W

Водяной двигатель (1976), Дэвид Мамет
Галерея Уэверли (2000), Кеннет Лонерган
Выходные (1968), Гор Видаль
Вестсайдский вальс (1981) Эрнеста Томпсона
Какая цена слава (1924), Максвелл Андерсон и Лоуренс Столлингс
Что делается в темноте (2007), Тайлер Перри
Куда делся Томми Флауэрс? (1971), Терренс МакНалли
Где папа? (1966), Уильям Инге
Виги, свиньи и борзые (2011), Джим Бивер
Виски (1973), Терренс МакНалли
Белая пустыня (1923), Максвелл Андерсон
Кто боится Вирджинии Вульф? (1962), Эдвард Олби
Почему я женился? (2004), Тайлер Перри
Бескрылая победа (1936), Максвелл Андерсон
Винтерсет (1935), Максвелл Андерсон
Чудесный костюм-мороженое и другие пьесы (1972), Рэй Брэдбери
Почему у нас есть тело (1993), Клэр Чейфи

Первый негритянский театр

В самом начале XX века неграм нельзя было принимать участие в постановках. Но в 20-40-е годы появились первые актёры, которые своей работой внесли свои имена в списки великих: Чарльз Гилпин, Поль Робсон.

Это поспособствовало тому, что уже во второй половине XX века появился первый негритянский театр — «Третий мир». В труппе театра значились негры, латиноамериканцы и выходцы из Азии. Они ставили в основном Шекспира и других классиков. Основателем и руководителем театра был белый — Джозеф Папп.

В 80-х «Третий мир» имел невообразимый успех после того, как поставили «Кориолана» Шекспира. Главную роль сыграл Морган Фриман. Критик газеты «Нью-Йорк таймс» Ричард Эдер писал о нём: «Своим внешним обликом, властностью и изяществом, тоской в глазах, умением показать одинаково выразительно и грубость, и благородство».

Однако, вскоре после этого интерес к негритянскому театру утих. Белая публика ждала традиционных песен и танцев, а сами актёры, не стремившиеся предложить что-то новое и свежее, играли те произведения, которые были популярны в то время у белых.

Ранняя история[править | править код]

Эдвин Форест, популярный американский актёр

До основания в 1607 году первого английского поселения театр на территории современных Соединённых Штатов был представлен испанской драмой и театрализованными представлениями индейских племён. Рождение американского профессионального театра, по-видимому, связано с именем Льюиса Холлема, театральная труппа которого прибыла в Уильямсбург (Виргиния) в 1752 году. Первое здание театра в Уильямсбурге было построено в 1716 году, а в январе 1736 года в Чарльстоне (Южная Каролина) открылся театр на Док-стрит, однако Холлемы были первыми, кто собрал в Европе профессиональную труппу и отправил её в Северную Америку.

Публике представили репертуар, состоящий из популярных в то время пьес: «Гамлет», «Отелло», «Офицер-вербовщик» и «Ричард III». Первым спектаклем, премьера которого состоялась 15 сентября 1752 года, стал «Венецианский купец» Уильяма Шекспира. Встретив противодействие со стороны религиозных организаций, Холлем вместе с труппой был вынужден покинуть материк, направившись на Ямайку в 1754 или 1755 году. Вскоре после этого сын Холлема, Льюис Холлем-младший организовал труппу American Company и открыл театр в Нью-Йорке. В 1767 году он подготовил первую профессиональную американскую постановку — пьесу The Prince of Parthia, написанную американцем Томасом Годфри.

В XVIII веке несколько штатов приняли законы, запрещающие театральные представления: Массачусетс в 1750, Пенсильвания в 1759, Род-Айленд в 1761. Во время Войны за независимость США театры были закрыты в большинстве штатов по требованию Континентального конгресса. Но несмотря на подобные ограничения некоторые авторы продолжали сочинять пьесы. Вероятнее всего, первые американские пьесы были созданы эмигрантами из Европы: известны оригиналы, написанные испанцем, французом и англичанином, самая ранняя датировка которых относится к 1567 году, однако первым опубликованным произведением является Androboros, опубликованный Робертом Хантером в 1714 году. Таким образом, в ранней истории театра Америки большинство новых пьес приходило из Европы, и только The Prince of Parthia Годфри в 1767 году становится чисто американским произведением. Оно, однако, стало вынужденной заменой для комической оперы The Disappointment; or, The Force of Credulity, а первым произведением, в котором основательно затрагивалась американская тема, была пьеса Роберта Роджерса Ponteach; or, the Savages of America, опубликованная в Лондоне годом ранее . Зимой 1777-78 годов для войск Джорджа Вашингтона в долине Форж исполнялась пьеса Cato.

Период Американской революции стал благодатным для драматургов. Политические дебаты являлись плодородной почвой как для сатиры, которую можно найти в работах Мерси Отис Уоррен и полковника Роберта Манфорда, так и для героических пьес, как например произведения Хью Генри Брекенридж. По окончании войны за независимость началось зарождение американской социальной комедии, например, в пьесе Ройялла Тайлера The Contrast, впервые показавшем характерного персонажа — янки, носившего в этом произведении имя Джонатан. Но до драматурга Уильяма Данлэпа профессиональных авторов Америке не было. Данлэп, чья работа была связана с написанием пьес, переводами, управлением и историографией театра, заслужил титул «Отца американской драмы». Помимо перевода пьес Августа фон Коцебу и французских мелодрам, Данлэп создавал театральные произведения различных стилей, лучшими среди которых стали André и The Father; or, American Shandyism.

Как добраться до Dolby Theatre в Лос-Анджелесе

Театр Долби расположен на центральной аллее Голливудского бульвара, в непосредственной близости от самой посещаемой здесь достопримечательности — Китайского театра Граумана.

Ближайшая к Dolby Theatre станция метро находится на Красной линии и называется «Hollywood/Highland Station». После выхода со станции необходимо подняться по эскалаторам и идти на запад по Голливудскому бульвару к арке театра Долби.

Недалеко от театра также расположена автобусная остановка «Highland Ave & Franklin Ave» маршрутов № 237, 656 и автобуса «Hollywood Counterclockwise».

Общественный транспорт Лос-Анджелеса на официальном сайте

Проезд на машине:

с севера — двигаться по автостраде 101 на юг, выезд на Highland Avenue, далее улица сужается и остаются три полосы движения, затем будет видно торговый комплекс «Hollywood&Highland», парковка находится на Хайленд-авеню рядом с отелем Loews Hollywood, к северу от Голливудского бульвара;
с юга — ехать по трассе 110 на север (проезжая центр города), свернуть на Highland Avenue (оставаться на правой стороне автострады), повернуть налево к парковке;
с запада — автострада 10 на восток до 110 или 101, далее по правой стороне Highland Avenue до парковки;
с востока — трасса 10 в западную сторону до 101 автострады, далее по Highland Avenue в сторону парковки.

Можно также воспользоваться услугами такси в Лос-Анджелесе: Independent Taxi, Taxi Latino, LA City Cab, United Taxi, Beverly Hills Cab, Rush Ride taxi, South Centro City Cab, Flat Car, West New Taxi, Taxi el Oaxaqueño, United Taxi Woodland Hills, Taxi Express Inc, Taxi Yellow City Cab, Lucky Time Taxi и другими.

Видео про голливудский театр Долби

B

Плохие привычки (1974), Терренс МакНалли
Босиком в парке (1963), Нил Саймон
Битва ангелов (1940) (переписанный в 1957 году как Орфей нисходящий ), Теннесси Уильямс
Beekman Place (1964), Сэмюэл А. Тейлор
Шафер (1960), Гор Видаль
Билокси Блюз (1984), Нил Саймон
Черный Барт и священные холмы (1977), Август Уилсон
Черное Рождество (1961), Лэнгстон Хьюз
Голубой час (1979), Дэвид Мамет
Бобби Боланд (2001), Нэнси Хэсти
Бобби Гулд в аду (1989), Дэвид Мэмет
Рожденный вчера (1946), Гарсон Канин
Бостонский брак (1999), Дэвид Мамет
Боттичелли (1968), Терренс МакНалли
Мальчики в группе (1968), Март Кроули
Невеста Брэкенлоха (1987), Рик Эббот
Светлая комната, называемая днем ( 1987), Тони Кушнер
Мемуары Брайтон-Бич (1982), Нил Саймон
Вернув все это домой (1969), Терренс МакНалли
Broadway Bound (1986), Нил Саймон
Разбитое стекло (1994), Артур Миллер
Сказка из Бронкса (1988), Чазз Палминтери
Пули над Бродвеем (2014), Вуди Аллен
Автобусная остановка (1955), Уильям Инге
У моря, у моря, у прекрасного моря (1995) Терренса МакНелли , Лэнфорда Уилсона и Джо Пинтауро