Экскурсия в вестминстерский дворец в лондоне

Serpentine Gallery

Галерея находится в Гайд Парке, взрывающемся от потока туристов, поэтому с посетителями у нее проблем нет. Часто среди случайных гостей сюда заходят и убежденные любители искусства: галерея, ее выставки и руководитель в лице бога современного кураторства Ульриха Обриста заслуживает внимания. Каждое лето, начиная с 2000 года, галерея заказывает временный павильон у одного из современных художников и архитекторов – футуристические конструкции уже соорудили Заха Хадид и Жан Нувель, Ай Вэйвэй и Рем Колхас. Этим летом проект павильона создала японка Дзюнья Ишигами – 20 июня с ней можно будет познакомиться лично на публичной дискуссии с Обристом или посмотреть ее трансляцию.

Вероятно, вам также будет интересно:

4 русские художницы XX века, изменившие мировое искусство

«Ван Гог и Британия» – выставка, ради которой стоит взять билеты в Лондон

Гид по мировым арт-ярмаркам

7 выставок, на которые стоит сходить в июне

Две Тейт-галереи: Тейт-Британия и Тейт-Модерн

Тейт-Британия. | Фото: Kotomi_ / Flickr.

В свое время известные как единое целое – Галерея Тейт – две лондонские Тейт галереи, Тейт-Британия и Тейт-Модерн, хранят одну из наиболее важных в мире коллекций произведений искусства. Галерея, открывшаяся в 1897 г. как национальное собрание выдающихся произведений британского искусства, продолжала делать приобретения и нуждалась в новых помещениях для того, чтобы должным образом демонстрировать свои экспонаты.

Конечным результатом этого процесса стало основание Тейт-Британии, расположенной на Миллбанк – северной набережной Темзы. Галерея представляет собой постоянную экспозицию исторической британской живописи. Электростанция на Темзе была удачно перестроена в Тейт-Модерн – галерею, где экспонируются произведения современного искусства. Любители искусства могут провести целый день, знакомясь с собраниями обеих галерей, удобно соединенных скоростным паромом.

Адрес: Tate Britain, Millbank, Westminster, London SW1P 4RG, Великобритания.

The Photographers’ Gallery

«Фотография по-прежнему не искусство», – так звучит заголовок одной из заметок в New York Times. Кураторы галереи постоянно оспаривают этот тезис, регулярно открывая миру новые имена талантливых фотографов. The Photographers’ Gallery открылась в 1971 году и почти сразу стала одним из мировых центров фотографии. Фотография как жанр – будь то документальная или художественная съемка – должна объединять эстетику и стремление уместить современность в одном кадре. Галерея изначально была задумана как публичное пространство – руководство никогда не стремилось извлечь коммерческую выгоду из продаж. Наоборот: вся выручка идет на организацию лекций, курсов и поддержку молодых фотографов.

История создания

Официальной датой основания Лондонской национальной галереи принято считать 10 мая 1824 года, когда в одном из домов по улице Пэлл-Мэлл была открыта первая публичная выставка картин, с которых началось долгое и кропотливое создание коллекции национальной галереи. И количество выставленных картин – всего 38 полотен, и место проведения выставки – в жилом доме, по современным меркам мало соответствовали статусу того, музея, каким знают национальную галерею сейчас. Но для Лондона того периода даже такая выставка была редкой удачей, учитывая, что тогдашние правители из Ганноверской династии мало интересовались искусством и не были ни меценатами, ни страстными коллекционерами. На тот момент во многих европейских столицах уже десятки лет существовали общественные музеи, которые демонстрировали коллекции королевских или княжеских династий, но Великобритания такой коллекцией не обладала.

В период самоизоляции обратите внимание на онлайн экскурсии по популярным туристическим локациям. Оказывается, что еще в годы Гражданской войны в 1640-х годах Оливер Кромвель после казни короля Карла I приказал распродать всю королевскую коллекцию, и многие ценные предметы искусства покинули Англию и рассеялись по частным европейским собраниям

Шанс создать ядро коллекции для Национальной галереи представился для английского правительства в 1823 году, когда после смерти банкира Джона Юлиуса Ангерштейна на продажу было выставлено его собрание картин. О покупке картин ратовали члены Королевской академии искусств и Британского института, и неожиданно они получили поддержку от парламента. Выплаченная военная контрибуция от Австрии позволила выделить на приобретение коллекции Ангерштейна сумму в 57 тысяч фунтов стерлингов. Так было положено начало Лондонской национальной галерее

Оказывается, что еще в годы Гражданской войны в 1640-х годах Оливер Кромвель после казни короля Карла I приказал распродать всю королевскую коллекцию, и многие ценные предметы искусства покинули Англию и рассеялись по частным европейским собраниям. Шанс создать ядро коллекции для Национальной галереи представился для английского правительства в 1823 году, когда после смерти банкира Джона Юлиуса Ангерштейна на продажу было выставлено его собрание картин. О покупке картин ратовали члены Королевской академии искусств и Британского института, и неожиданно они получили поддержку от парламента. Выплаченная военная контрибуция от Австрии позволила выделить на приобретение коллекции Ангерштейна сумму в 57 тысяч фунтов стерлингов. Так было положено начало Лондонской национальной галерее.

Несколько лет галерея размещалась в особняке Ангерштейна, в том самом доме, где проводилась первая выставка, но финансирование музея правительством, а также поступление новых картин от частных дарителей привело к тому, что в 1830 году для галереи потребовалось большее строение. В 1839 году галерея переехала в новое здание на Трафальгарской площади, на тот момент в фондах музея находилось уже более 120 картин. В дальнейшие годы коллекция продолжала расти и пополняться ценными полотнами: 300 картин завещал галерее художник Уильям Тернер, лорд Фарнбру передал в дар музею полотна Рубенса и Гейнсборо. Приобретение коллекции Ломбарди-Бальди во второй половине 19 века позволило национальной галерее украсить свои экспозиции работами итальянских мастеров. Пополнение коллекции в разные годы влекло за собой и расширение музея, который несколько раз перестраивался и дополнялся новыми корпусами.

В годы Второй мировой войны коллекции Лондонской национальной галереи были эвакуированы, сначала на хранение в замки Уэльса, а затем – в Канаду. С 1949 года национальная галерея вновь открыла доступ к своим экспозициям, в которых присутствовала коллекция в прежнем объеме. В 1955 году из состава национальной галереи в самостоятельный музей выделилась галерея Тейт, в которой экспонируются работы исключительно английских мастеров. В 1991 году на церемонии открытия нового крыла Лондонской национальной галереи присутствовала королева Елизавета II. В наши дни галерея пользуется огромной популярностью и часто проводит успешные акции по сбору пожертвований на покупку того или иного мирового шедевра для своей коллекции.

Это интересно: Шоппинг на Ибице — познаем во всех подробностях

Операции

Национальная художественная галерея поддерживается через частно-государственное партнерство. Федеральное правительство Соединенных Штатов ежегодно выделяет средства на поддержку работы и обслуживания музея. Все произведения искусства, а также специальные программы предоставляются за счет частных пожертвований и фондов. Музей не входит в состав Смитсоновского института .

Среди известных директоров Национальной галереи были Дэвид Э. Финли младший (1938–1956), Джон Уокер (1956–1968) и Дж. Картер Браун (1968–1993). Эрл А. «Расти» Пауэлл III был назначен директором в 1993 году. В марте 2019 года его сменил Кайвин Фельдман , бывший директор и президент Института искусств Миннеаполиса . В 2021 году музей нанял Эвелин Кармен Рамос , первую женщину и первого цветного человека, на должность главного хранителя и сотрудника по охране природы.

Президент музея — бизнесмен-миллиардер Митчелл Рэйлз, председатель — Шэрон Рокфеллер .

Вход в оба здания Национальной художественной галереи бесплатный. С понедельника по субботу музей открыт с 10:00 до 17:00, а по воскресеньям — с 23:00 до 18:00. Он закрыт 25 декабря и 1 января.

Во время пандемии COVID-19 Национальная галерея была в основном закрыта для публики. Тем не менее, посетители могли назначить встречи для доступа к западному зданию в небольшом количестве.

Что посмотреть в Лондоне за 4 дня

Кроме достопримечательностей, перечисленных выше, сходите в интересные бесплатные музеи Лондона:

Музей Виктории и Альберта. В залах выставлено более 4,5 млн экспонатов — богатые коллекции декоративно-прикладного искусства и дизайна.
Музей науки. Собрание имеет циклопические размеры. Достаточно сказать, что в закрытых помещениях экспонируются самолеты, автомобили, паровые машины и старинные паровозы.
Музей естествознания. Оцените, насколько мал человек рядом со скелетами диплодока, голубого кита, гигантского кальмара и механической моделью тиранозавра!

Нельзя уехать из Лондона, не побывав в величественном соборе Святого Павла. Полюбуйтесь интерьерами самого большого англиканского храма Великобритании и поднимитесь по ступенькам на галерею под куполом. Всё, что вы скажете шепотом, можно будет услышать в любой части галереи. При покупке онлайн вход в St.Paul’s Cathedral обойдется в £17.

Как альтернатива — съездите в Гринвич. В пригород Лондона можно попасть на автобусе, поезде или такси, но мы советуем добираться по Темзе — на речном трамвае. Возле станции метро Westminster найдите нужный пирс и насладитесь плаванием по Темзе.

В Гринвиче есть интересная Королевская обсерватория (£14.40) и Национальный морской музей (£9). Можно купить выгодные комби-билеты онлайн. Сделайте памятное фото на нулевом меридиане, возле клипера «Катти-Сарк», который перевозил из Индии чай, и посетите крытый рынок Гринвича.